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Hidden Places 2020
Verstecke Orte
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MOVIE Philipp Geist Hidden Places 2020 (720p) from Philipp Geist | Videogeist on Vimeo.
Hidden Places - Lichtkunst-Projekte von Philipp Geist
Das Lichtkunst-Projekt Hidden places besteht aus einer Serie von mehreren Einzelinstallationen. Der Künstler zeigt an unterschiedlichen Orten und Objekten kleine und mittelgroße Popup-Videomapping-Installationen. Für eine kurze Dauer und meist ohne Publikum und Ankündigung werden an alltäglichen Orten und Objekten malerische Videoprojektionen umgesetzt. Meist sind Videoprojekte im Aussenbereich von kurzer Dauer. Bei dem Projekt Hidden Places sind oftmals auch der Ort der Projektion temporär. Projektionen auf einzelne Pusteblumen und Magnolienblüten. Manche dieser Orte sind auch im Laufe der Zeit verschwunden, oder haben ihre Funktion verloren und sind meist ohne grossen Fokus der Öffentlichkeit.
Philipp Geist möchte diese Orte finden, durch seine Lichtinstallationen in den Fokus rücken, ganz versteckte Installationen die den jeweiligen Ort zum Leben erwecket.
Die Recherche und das Aussuchen der Orte, das Aufspüren von zeitrelevanten Plätzen, an denen künstlerische Lichtinstallation ortsspezifisch entwickelt werden sollen, ist das persönliche Anliegen von Philipp Geist.
Gerade in den Zeiten von einer weltweiten Pandemie mit Lockdowns und Corona, ist das kleine naheliegende versteckte und stille Projekt ein Sinnbild dieser besonderen zurückgezogene Zeit. So entstanden und entstehen Installationen an und auf einzelne Blumen, Mülleimern, Strassenpfosten, alten ausrangierten Zigarettenautomaten, dem Molecule Man, einem Wahrzeichen von Berlin, einem Schiffswrack in der Spree, einem ehemaligen Wachturm an der Grenze in Kreuzberg, auf Origami Kranichen, einem Stromkasten, an Ruinen, einem Pförtnerhaus am ehemaligen Flughafen Tempelhof, etc. Es ist ein andauerndes Projekt und das Ergebnis dieser Popup-Projekte sind daraus resultierende Fotoarbeiten als Fine-Art Prints, Led-Leuchtkästen und Filmen.
Im Unterschied zu anderen Installationen setzt Philipp Geist seine künstlerische Serie an verschieden verlasseneren bzw. vergessenen Orten in den meisten Fällen ohne Publikum um.. Dabei geht es nicht um die Prachtbauten, sondern vielmehr um das Versteckte, Orte die über die Zeit entweder unsichtbar geworden sind oder auch als „Schandfleck“ wahrgenommen werden. Beispiele für diese „Unorte" sind ehemalige ausrangierte Stromhäuschen, ehemalige Grenzübergänge, Industrieruinen, Bauruinen, ehemalige Wachtürme, ausrangierte Schiffe, stillgelegte Bahnhöfe.
Die Synthese von Lichtkunst und sogenannten „Unorten" bzw. Orte die ihren geschichtlichen Platz verloren haben, lässt phantastische Lichtskulpturen entstehen, die sich in die öffentliche Umgebung integrieren, mit ihr im Dialog stehen und sie durch eine Verlagerung des Fokus grundlegend verändern. Dadurch verblasst ihr verlorenes Dasein und neues Leben entsteht. Es entsteht ein Zusammenspiel zwischen der maroden Bausubstanz des Gebäudes und den abstrakten, geometrischen Videoarbeiten und abstrakten typografischen Textkomposition. Geist entwickelt einen Dialog mit dem Ort, der Architektur und mit seiner künstlerischen Arbeit. Am Computer lässt er malerische, abstrakte Bilderwelten entstehen, die auf organisch-mikroskopische Strukturen verweisen. Durch ihre Tiefe und Dreidimensionalität symbolisiert die Arbeit den sich ständig erweiternden Raum von Zeit, und stellt durch ihre Vielschichtigkeit und Dichte die komplexen Netzwerke dar. Geometrische, räumliche Formen wie Quadrate, Kuben, durchbrochene Flächen, Linien und Strahlen überlagern sich in einem kontinuierlichen Prozess, bauen ein Gesamtbild auf, um dieses im nächsten Moment wieder aufzulösen, und lassen eine komplexe Bildarchitektur entstehen, die ständig im Fluss ist. Geists zeigt minimal-puristische, teils farbintensiven, traumartigen und schemenhaft-zerbrechlichen Bildkompositionen.
Um diese Orte zu finden, bedarf es einer genauer Recherche und einer intensiven Auseinandersetzung. Im Ergebnis soll daraus eine Serie von Fotoarbeiten und Videoarbeiten entstehen, in denen all die vergessenen Orte den Installationen gegenüberstellt werden und so auf spielerisch poetische Weise das Element der Zeit thematisieren. Durch die Manifestation auf Foto- und Videoarbeiten werden aus den flüchtigen, temporären Installationen bleibende Erinnerungen und die historische Uneinheitlichkeit der Orte kristallisiert sich zu einem dauerhaften Zustand.
Geists Projekte sind in erster Linie durch ihre Komplexität gekennzeichnet und drücken sich in der Integration von Raum, Ton und bewegtem Bild aus. Seine Video-Mapping-Installationen werden auf verschiedenste architektonische Orte projiziert, die sich dadurch in bewegte, malerische Lichtskulpturen verwandeln und die Wahrnehmung der Betrachter von Zwei- und Dreidimensionalität herausfordern.
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Hidden Places - light art projects by Philipp Geist
The light art project Hidden Places consists of a series of several individual installations. The artist shows small and medium-sized popup video mapping installations in different locations and objects. For a short period of time and mostly without an audience or announcement, painterly video projections are implemented at everyday locations and objects. Most of the time, outdoor video projects are short-lived. In the Hidden Places project, the location of the projection is often temporary. Projections onto single dandelions and magnolia blossoms. Some of these places have also disappeared over time or have lost their function and are usually without much public focus.
Philipp Geist would like to find these places and bring them into focus through his light installations, very hidden installations that bring the respective place to life.
Researching and choosing locations, tracking down time-relevant places where artistic light installations are to be developed site-specifically, is Philipp Geist's personal concern.
Especially in the times of a worldwide pandemic with lockdowns and corona, the small, obvious hidden and silent project is a symbol of this special, withdrawn time. This is how installations were and are being created on and on individual flowers, garbage cans, street posts, old discarded cigarette machines, the Molecule Man, a Berlin landmark, a shipwreck in the Spree, a former watchtower on the border in Kreuzberg, on origami cranes, a power box, on ruins, a porter's house at the former Tempelhof Airport, etc. It is an ongoing project and the result of these popup projects are the resulting photographic works as fine art prints, LED light boxes and films.
In contrast to other installations, Philipp Geist sets his artistic series in various more abandoned or forgotten places, in most cases without an audience. It is not about the magnificent buildings, but rather about the hidden, places that have either become invisible over time or also be perceived as an "eyesore". Examples of these "non-places" are formerly discarded power houses, former border crossings, industrial ruins, building ruins, former watchtowers, discarded ships, disused train stations.
The synthesis of light art and so-called "non-places" or places that have lost their historical place creates fantastic light sculptures that integrate into the public environment, are in dialogue with it and fundamentally change it by shifting the focus. As a result, you fade A lost existence and new life emerge. An interplay between the dilapidated structure of the building and the abstract, geometric video works and abstract typographic text composition. Geist develops a dialogue with the location, the architecture and with his artistic work. Abstract worlds of images are created that refer to organic-microscopic structures. Through its depth and three-dimensionality, the work symbolizes the constantly expanding space of time, and through its complexity and density represents the complex networks. Geometric, spatial forms such as squares, cubes, durc Broken surfaces, lines and rays superimpose one another in a continuous process, building up an overall picture in order to dissolve it again in the next moment and creating a complex picture architecture that is constantly in flux. Geists shows minimally puristic, partly color-intensive, dream-like and shadowy-fragile picture compositions.
In order to find these places, detailed research and intensive analysis are required. The result is a series of photo and video works in which all the forgotten places are juxtaposed with the installations and thus thematize the element of time in a playful, poetic way. Through the manifestation on photo and video works, the fleeting, temporary installations become lasting memories and the historical inconsistency of the locations crystallizes into a permanent state.
Geist's projects are primarily characterized by their complexity and are expressed in the integration of space, sound and moving images. His video mapping installations are projected onto a wide variety of architectural locations, which are transformed into moving, picturesque light sculptures and challenge the viewer's perception of two- and three-dimensionality.
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Contact:
Philipp Geist
www.videogeist.de